Söylenen sözler, değişen ruhsal haller, kalıplaşmış düşünce biçimleri, alışkanlığa dönüşmüş davranışlar bizi yalnızlığa mı iter yoksa ekilmiş tohumlar gibi derin bir ilişkiye mi?
Söylenen sözler, değişen ruhsal haller, kalıplaşmış düşünce biçimleri, alışkanlığa dönüşmüş davranışlar bizi yalnızlığa mı iter yoksa ekilmiş tohumlar gibi derin bir ilişkiye mi?
Göç eden tarihler vardır. Masallar, hikâyeler, anılar ve kuşlar. Zaman göç eder sonra devran yeniden yazılır. Çöl bir diyardır bu dünyada. Medeniyetlerin zemini.. ÂLÂ, çölde vahşi kum. Bir kum tanesi kaç beden eder? Seyahatnamesine sarılmış bir tarihte kumda birleşiyoruz. Göç yolunun hizasından, yol ayrımlarının tükendiği yere…
“MONACHOPSIS”, insan olmanın aykırılığa bununla birlikte sevinçten kaosa olan yolculuğunu konu alıyor ve önlenemez bir çöküşün -belki de yükselişin- ortasında kalan hayatları performansa dönüştürüyor.
Koreograf Notu: Metatron 3
MAD Dans Topluluğu ile üzerinde çalıştığımız yeni projemizin 10 dakikalık bu üçüncü bölümü, evrensel düzenin ve ilahi bilginin koruyucusu olan Metatron'un mistik öğretilerini çağdaş dansın soyut diliyle sahneye taşmak istedim.
Koreografiyi kurgularken, 13 dairenin merkezlerinden birleşmesiyle oluşan kutsal geometri sembolü "Metatron'un Küpü"nü referans aldım. Sahneyi sabit formların ötesine taşımayı; hareketlerle sürekli genişleyen, daralan ve dönen canlı bir enerji girdabı (Torus alanı) yaratmayı hedefledim. Dansçıların bedenleri, Platonik cisimlerin ve sakral geometrinin görsel birer aynasına dönüşürken, ruhsal tekâmül dediğimiz o yolculuğu zıtlıkların dengelendiği bir "bilincin dansı" olarak şekillendiriyor.
Eserde, dansçıları geleneksel kalıplardan sıyırıp esneterek, ritmik kırılmaların ardından mutlak bir dinginliğe, yani o "nötr alana" ulaştırmayı amaçlıyorum.
Metatron 3, evrendeki her frekansın birbiriyle olan uyumunu ve insanın kendi içsel müziğıni keşfetme arayışını bedenle sahneye fısıldayan bir performans.
Kadının kendi kimliğini ve özgürlüğünü keşfetme yolculuğunu anlatmaktadır. Sahnedeki sandalye, kadının yaşadığı sınırlamaları, anıları ve dönüşümünü sembolize etmekte ancak zamanla direnişin, kabullenişin ve özgürleşmenin bir aracı hâline gelmektedir.
Güçlü hareket dili ile eser, bireysel ve toplumsal sınırların ötesine geçme cesaretini sahneye taşımaktadır. "Hers” bir kadının içsel yolculuğunu, kimlik arayışını ve toplumun ona biçtiği rollerle mücadelesini sahneye aktarmaktadır.
Hareketin diliyle anlatılan bu hikâye, kadın olmanın getirdiği duygusal, fiziksel ve sosyal katmanları keşfetmektedir. Bireysel özgürlük ile dış baskılar arasındaki gerilimi işlerken, dansçının bedeni aracılığıyla dönüşüm, direniş ve kabul süreçlerini görünür kılmaktadır.
Dinamik koreografi ve etkileyici müzik kullanımıyla izleyiciyi derin bir empatiye davet eden "Hers” her kadının içinde taşıdığı gücü ve kırılganlığı aynı sahnede buluştururken anlatımı güçlü bir sanat deneyimi sunmayı hedefliyor!
Müzik : Oğulcan Sümer
Eser Sorumlusu : Beste Üstün
Repetitörler: Beste Üstün, Gülşah Koşukçu
Heart • Energy • Rise • Spirit
